陳寧貴 / 我擔心詩人良心的退卻

一年一度臺灣詩壇盛事，《2005年臺灣詩選》出版了！今年主編是蕭蕭，他頗費工夫替每首詩寫導讀，這種對詩近似宗教虔誠的工作精神應給予掌聲！不管你的詩有沒有入選，都應買本來讀讀。

至於他在書中隱約提到，陳芳明遠離政治，林文義遠離叩應，似乎才能寫出純粹好詩，這種詩觀與去年詩選主編陳義芝所說「抒情至上」，頗能暗中呼應，這有否值得商榷之處？這會不會是由於臺灣泰半詩人，不願或不敢主張臺灣主體意識，所反應出來的明哲保身思想？

詩人們可否也聽聽這種聲音：「詩，是以文字寫作為創作工作之一種文學。詩越是純粹，詩人越遠離大眾，因此，詩人應該投入群眾之中而擁抱群眾。詩應與群眾共呼吸，而應具有群眾所能接受的本土性和社會性。」

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詩人能否寫出好詩，與是否遠離政治，是否遠離叩應節目，有什麼必然關係呢？李敏勇和南方朔並沒有遠離政治，他們經常寫出撼動人心的政評，更深邃其讀詩犀利眼光。詹澈近年身不由己與政治有瓜葛，顯然助益其創作詩的深刻。至於林文義是否遠離叩應，則與電視台有無發他通告有關，事實上林文義並無遠離叩應節目，但有目共睹他的作品越寫越湛。

是的！詩可以觀、群、怨，我們認同周夢蝶出世的詩，也認同李魁賢向陽洛夫入世的詩，我們認同蘇紹連晦澀的詩，也認同隱地淺白的詩，詩可以往心靈裡面寫，也可以往現實外面寫，自古以來都能寫出好作品，這樣不是很好嗎？詩的形式內容並不重要，重要的是詩人有沒有能力，點鐵成金化腐朽為神奇啊！

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那麼重要的年度詩選，主編對詩的一偏之見很可能影響詩創作的趨勢。詩壇芸芸眾生應有異見，然而詩壇一片寂然，縱然我提出幾乎老生常談異見，亦鮮少回應。這難道與詩人溫柔敦厚個性有關？我有天遇見詩友，談起來他們是有異見的，衹是「不想講了」，講了恐怕得罪人？其實就事論事，與詩友間的交情何干？詩壇本應百花齊放，詩選主編何忍強調衹開某種顏色的花？主編要怎樣選詩那是他的自由，然而其詩觀人人應嚴格檢視！最近我終於看見瓦歷斯挺身直言，讓我想起三島由紀夫在小說中要燒了「金閣寺」，他說：「美，是我的仇敵！」

瓦歷斯如是說：

我一直認為，詩的可貴在於社會良心的顯現，至於詩的美不美、音樂的協不協律、技巧的純不純熟……這不過是「技」。

所以說，詩人是最後的良心。如果詩不能成為這個社會良心的指標，詩人只能檢討自己的詩是不是寫出了這個時代的心聲，而不是痛責芸芸眾生不識詩！

這一篇2005詩選編選後語，不在於對詩本質的闡述有如何驚人之語而予以推薦，恰恰正是因為它所顯現的價值觀值得討論。(可參看「陳寧貴詩人坊」)

也許或如蕭蕭所言，「詩人唯有沉潛自己....獨立詩，才會無所畏懼創造新聲音」，但是我擔心詩人良心的退卻，退卻到保守的安全地帶自吟自唱！

詩人如果不介入社會(最低限度的介入即是如楊牧般以詩寫社會，極端者是以詩最為運動的聲音)，則詩僅僅是曲高和寡，一如空中造景，孤賞自憐。

詩是藝術品，但與所謂的藝術品不同的正在於它的世俗性，詩只要失去了世俗性，詩就只能是端坐在藝品館的藝術品！

詩人莊柏林的回應：詩人地圖的認知

詩人莫渝經網路傳來詩人陳寧貴一篇〈我擔心詩人良心的退却〉一篇文章，希望有所回應。

該文特別提到一個主題，關於二００五年台灣詩選，是否應呼應遠離政治的「抒情至上」，會不會變成「不願或不敢主張台灣主體意識，所反應出來的明哲保身思想」。

對此，我在〈台灣詩人的地圖〉一文裡（出自金安《莊柏林台語詩選》），提到台灣本土政權的困境，仍然在黑暗中摸索路的方向，這與中國國民黨在這個島嶼實施逾半世紀「大中國主義」教育政策有關，身為台灣詩人，正如陳文所提及的「詩人是最後的良心，如果詩不能成為這個社會良心的指標，只能檢討自己的詩是不是寫出了這個時代的心聲」。

因此，也特別期待台灣的詩人，注意台灣有國無格的原因，以多愁善感的敏銳觸覺，為這種不義發難，在中國主義瀰漫的政治環境內，點出台灣應走的路，做出詩作上的貢獻，因此才有〈郡王牽著我的手〉裡，「郡王跪倒在地，用最誠懇的雙手，牽我踏入，台灣這塊永遠的土地。」〈舞女〉裡，「阿母的義，舞客的情，我猶原是無人格的舞女。」〈關於海〉裡，「對誠黑的暗暝，也看得到，一個象徵海的圖騰。」等詩句。

當然詩的表現，不可流於政治口號，也不是政治術語，從其形式內容中，追尋詩要素的自然韻律，如泰戈爾的《吉旦加利》（譯為：頌歌集），詩行裡，表現美感與感動的心靈，如赫塞的《流浪者之歌》。又詩也重激情與詩質，如但丁的《神曲》等。

詩人處在現實的國度，其良心的尺寸，當然也受其環境的影響，其詩心的出發點以及意象的形成，有其固定的脈絡可循。一九八七年諾貝爾文學獎得主布洛斯基，以其出生蘇俄的經驗，當然諸多批判集權專制主義的詩創作，以〈像〉來說，其詩句如：「讓我們立像，在小鎮大街的末端，或是大城的廣場中心，一座可以處處為家的像。為什麼？因為這是建設的和寫實的。讓我們立像，建一座沒人見怪的像。……讓我們為一個謊言造像。」這是諷刺蘇俄共產黨到處立「史達林」「列寧」的像，他的詩乃做個人崇拜的集體主義的批判。

居住日本軍國主義時代的日本女詩人與謝野晶子，曾經以情念之歌《亂髮》而著名，其和歌性質的一百六十五首，曾經李敏勇翻譯，登載一九九九年民眾日報鄉土副刊，但李敏勇特別提到她的一首「你不要死去」副題：「為包圍旅順口軍中的弟弟而悲嘆。」的詩，以不鏽鋼面板，刻在京都立命館大學附設的國際和平博物館一樓展覽大廳，其中寫著：「……你不要死去，天皇不會親自參加戰役。皇恩浩蕩，豈能有這樣的旨意│讓人們流血而死，讓人們死如禽獸，還說什麼，這就是榮譽。啊，弟弟呀，請不要在戰爭中死去。」雖其內容及用語，缺少詩質及意象，但就其雕刻成不鏽鋼板，供人參覽，足見日本對發動二次大戰的反省，讓人們記取戰爭的歷史經驗，其中與謝野晶子的弟弟，確在旅順攻擊戰中喪生，還祈求不要死去，該詩因而產生激情。

同樣，於一九四二年生於巴勒斯坦的詩人，馬穆得、達維希，仍以以色列與巴勒斯坦間的戰爭為背景，有一首〈受難者〉的詩，寫著「平躺著，他死在一塊石頭上，他們在他的胸前找到月亮和玫瑰燈籠，他們在他口袋裡找到幾個銅板，火柴盒和通行證，他的手臂上刻有刺青。……」其詩句，都有詩人地圖的意象，年輕人懷著為斯土犧牲的盟誓，以刺青做為標記，拿著火柴盒和通行證，隨時準備到「阿拉」那裡去報到。

台灣係經過幾十年的奮鬥，犧牲幾十萬人的生命財產，好不容易在二千年政黨輪替，實踐真正的民主政治，而排入世界自由國家的行列。但在一個中國原則的背景下，面臨極權專制獨裁中國併吞的危機，對此住在這個島嶼的居民，尚無對自由民主的堅持，如何讓本土政權延續，基於這種使命感，最後良心的詩人，應發聲而產生啟示的作用。